รูปร่างแสงในจิตรกรรม (Shape of light in Painting)

Main Article Content

อรนิต วาศภูติ ดะห์ลัน (Oranit Vasabhuti Dahlan)

Abstract

               แสงเป็นพลังงานที่ปรากฏอยู่ในธรรมชาติ  สร้างความเปลี่ยนแปลงทางชีวภาพและกายภาพของโลก แสงเป็นสิ่งที่ทำให้เราได้สัมผัสความจริง ซึ่งซุกซ่อนความหมายอันลึกซึ้ง มันเป็นปรากฏการณ์ที่มีอำนาจอัน น่าหลงใหล นอกจากนี้แสงยังปรากฏตัวให้เราเห็นถึงความงาม เหมือนดังอาภรณ์ที่ห่อหุ้มโลก ซึ่งมีทั้งด้านสว่างเมื่อมีแสงและด้านมืดเมื่อไร้แสง ความลงตัวจากธรรมชาติที่มีพลังอันไร้ขอบเขต ยังมีอิทธิพลเหนือจิตใจมนุษย์ ด้วยการสังเกตปรากฏการณ์ที่เกิดขึ้นจากการเปลี่ยนแปลงของภูมิอากาศ  ฤดูกาล โดยเฉพาะบรรยากาศแสงของท้องฟ้าที่เชื่อมโยงระหว่างกัน มีอิทธิพลในเรื่องของกาลเวลา นั่นคือบริบทหนึ่งของแสงที่ทำให้เกิดผัสสะ ซึ่งสะท้อนรูปภายในใจ ความปรารถนาในการแสดงออกเพื่อสื่อสาร อารมณ์ และ ความรู้สึก การเปลี่ยนแปลงปรากฏการณ์ของแสง ด้วยความประทับใจ เพื่อค้นหาการสร้างสรรค์ทางศิลปะ ด้วยวิธีการอย่างอิสระทางจิตรกรรม โดยใช้คุณลักษณะ และคุณสมบัติของสีต่างชนิด ได้แก่ สีอะคริลิค สีบาติก ที่มีน้ำเป็นตัวกลางผสมสีต่างชนิดเกิดปฏิกิริยา เป็นคุณลักษณะทัศนธาตุของสี ปรากฏบนผืนผ้า ให้ความสดใสสร้างบรรยากาศมีความหมาย


               พลังของสีได้สะท้อน“รูปร่างของแสง”อันเป็นความรู้สึกที่อยู่ภายในจิตใจ ผู้วิจัยนำกระบวนการทางเทคนิคที่มีลักษณะเฉพาะตน ใช้ สี อันเป็นทัศนธาตุของงานจิตรกรรม นำมาจัดวาง กำหนดพื้นที่ วางจังหวะ เชื่อมโยงการประสานสัมพันธ์ของสี ผลงานรูปร่างของแสงที่สร้างขึ้นนี้ สามารถสื่อสาร อารมณ์ ความรู้สึก ด้วยภาษาแห่งความงาม สู่ความเป็นเอกภาพ ภายใต้ความกลมกลืนกันระหว่างความคิด และ บุคลิกภาพของตน หลอมรวมหลักการและทฤษฎีต่างๆเข้าด้วยกันเป็นส่วนหนึ่งของฌานพิสัย ในการแสดงออกด้วยภาษาทางจิตรกรรมเกิดเป็นรูปร่างของสีที่บริสุทธิ์เพื่อแสดง “สัญญะของตน”


 


               Light is the natural energy that makes biological and physical changes on earth. There exists the touchable truth implying a profound meaning and occurs the irresistible lure inspiring an art creation.  The beauty of light is metaphorical to apparel worn by the world.  It appears brightness in the light presence and becomes darkness in the light  the linkages among light atmospheres in the sky being noticed influential on a passage of time is a context of light causing humans’ sensation. What they sense display a wish in their minds for communicating emotions and feelings.  The impression on these appearances inspired the researcher to find the creative painting style in creating art.  With the characteristics and properties of different kinds of paints - acrylic and batik, the reactions between them produced visual elements of color on canvas, featuring brightness, creating atmospheres, and becoming meaningful


               To create the power of color in “shapes of light”, the researcher used the personal technique to deal with color which is a visual element of painting. The technical process was designing compositions, specifying spaces and defining rhythms for combining colors.  The feelings and emotions could be communicated through the created shapes of light by a language of beauty.  To achieve the unity in harmony with personality and ideas, the principles and theories were applied and “a destination state” was attained during making an effort.  The shapes of pure colors mixed by a painting language were expressed to indicate “the personal sign”.

Article Details

Section
บทความ : มนุษยศาสตร์ สังคมศาสตร์ และศิลปะ